化作春泥更护花的全诗
己亥杂诗（其五）。 【作者】龚自珍 【朝代】清。 浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。 落红不是无情物，化作春泥更护花。 译文 ： 浩浩荡荡的离别愁绪向着日落西斜的远处延伸，离开北京，马鞭向东一挥，感觉就是人在天涯一般。我辞官归乡，犹如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。 赏析： 这首诗是《己亥杂诗》的第五首，写诗人离京的感受。虽然载着“浩荡离愁”，却表示仍然要为国为民尽自己最后一份心力。 诗的前两句抒情叙事，在无限感慨中表现出豪放洒脱的气概。一方面，离别是忧伤的，毕竟自己寓居京城多年，故友如云，往事如烟；另一方面，离别是轻松愉快的，毕竟自己逃出了令人桎梏的樊笼，可以回到外面的世界里另有一番作为。 这样，离别的愁绪就和回归的喜悦交织在一起，既有“浩荡离愁”，又有“吟鞭东指”；既有白日西斜，又有广阔天涯。这两个画面相反相成，互为映衬，是诗人当日心境的真实写照。 创作背景： 《己亥杂诗》是清代文学家龚自珍的组诗作品。这是一组自叙诗，共315首。写了平生出处、著述、交游等，或议时政，或述见闻，或思往事，题材十分广泛，内容复杂，大多借题发挥，抨击社会。组诗运用多种手法，艺术风格多样，既有雄奇又有哀艳。
化作春泥更护花的全诗
化作春泥更护花的全诗为：浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。 一、诗句出处 该诗句出自清代诗人龚自珍创作的一首七言绝句《己亥杂诗》，此诗共315首。《己亥杂诗·浩荡离愁白日斜》是其中第5首。写诗人离京的感受。 二、诗篇赏析 诗人以天涯、日暮、落花写出一片浩荡的离愁，以落花自况，赋予自己的身世之感；又以落花为过渡，从落花——春泥展开联想，把自己变革现实的热情和不甘寂寞消沉的意志移情落花，然后代落花立言，向春天宣誓，倾吐了深曲的旨意。 全诗意象单纯，而情景浑成，比兴无端，而心迹昭然，短短二十八字，展示了诗人博大的胸怀，揭示了一种难能可贵的生命价值观，具有涵包天地的思想和感情容量，堪称定庵诗的压卷之作。 三、诗人简介 龚自珍（1792-1841），仁和（今浙江杭州）人。晚年居住昆山羽琌山馆，又号羽琌山民。清代思想家、诗人、文学家及改良主义的先驱者。 曾任内阁中书、宗人府主事和礼部主事等官职。主张革除弊政，抵制外国侵略。他的诗文洋溢着爱国热情，被柳亚子誉为“三百年来第一流”。著有《定庵文集》，留存文章300余篇，诗词近800首。
化作春泥更护花全诗
化作春泥更护花全诗 《己亥杂诗其五》 作者：龚自珍 原文： 浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。 落红不是无情物，化作春泥更护花。 注释： 1、浩荡离愁：离别京都的愁思浩如水波，也指作者心潮不平。浩荡：无限。 2、吟鞭：诗人的马鞭。 东指：东方故里。 天涯：指离京都遥远。 3、落红：落花。花朵以红色者为尊贵，因此落花又称为落红。 4、花：比喻国家。即：到。 诗意： 浩浩荡荡的离别愁绪向着日落西斜的远处延伸， 离开北京，马鞭向东一挥，感觉就是人在天涯一般。 我辞官归乡，有如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。 赏析： 这首诗是《己亥杂诗》的第五首，写诗人离京的感受。虽然载着浩荡离愁，却表示仍然要为国为民尽自己最后一份心力。 诗的前两句抒情叙事，在无限感慨中表现出豪放洒脱的气概。一方面，离别是忧伤的，毕竟自己寓居京城多年，故友如云，往事如烟；另一方面，离别是轻松愉快的，毕竟自己逃出了令人桎梏的樊笼，可以回到外面的世界里另有一番作为。这样，离别的愁绪就和回归的喜悦交织在一起，既有浩荡离愁，又有吟鞭东指；既有白日西斜，又有广阔天涯。这两个画面相反相成，互为映衬，是诗人当日心境的真实写照。诗的后两句以落花为喻，表明自己的心志，在形象的比喻中，自然而然地融入议论。化作春泥更护花，诗人是这样说的，也是这样做的。鸦片战争爆发后，他多次给驻防上海的江西巡抚梁章钜写信，商讨国事，并希望参加他的幕府，献计献策。可惜诗人不久就死在丹阳书院（年仅50岁），无从实现他的社会理想了，令人叹惋。 落红不是无情物，化作春泥更护花诗人笔锋一转，由抒发离别之情转入抒发报国之志。并反用陆游的词零落成泥碾作尘，只有香如故。落红，本指脱离花枝的花，但是，并不是没有感情的东西，即使化做春泥，也甘愿培育美丽的春花成长。不为独香，而为护花。表现诗人虽然脱离官场，但依然关心着国家的命运，不忘报国之志，充分表达诗人的壮怀，成为传世名句。 这首小诗将政治抱负和个人志向融为一体，将抒情和议论有机结合，形象地表达了诗人复杂的情感。龚自珍论诗曾说诗与人为一，人外无诗，诗外无人（《书汤海秋诗集后》），他自己的创作就是最好的证明。 万紫千红总是春全诗 万紫千红总是春全诗 《春日》 作者：朱熹 原文： 胜日寻芳泗水滨 ，无边光景一时新。 等闲识得东风面， 万紫千红总是春。 注释： 1、春日：春天。 2、胜日：天气晴朗的好日子，也可看出诗人的好心情。 3、寻芳：游春，踏青。 4、泗水：河名，在山东省。 5、滨：水边，河边。 6、光景：风光风景 7、等闲：平常、轻易。等闲识得是容易识别的意思。 8、东风：春风。 诗意： 风和日丽游春在泗水之滨，无边无际的风光焕然一新。谁都可以看出春天的面貌，春风吹得百花开放、万紫千红，到处都是春天的景致。 赏析： 人们一般都认为这是一首游春诗。从诗中所写的景物来看，也很像是这样。首句胜日寻芳泗水滨，胜日指晴日，点明天气。泗水滨点明地点。寻芳，即是寻觅美好的春景，点明了主题。下面三句都是写寻芳所见所得。次句无边光景一时新，写观赏春景中获得的初步印象。用无边形容视线所及的全部风光景物。一时新，既写出春回大地，自然景物焕然一新，也写出了作者郊游时耳目一新的欣喜感觉。第三句等闲识得东风面，句中的识字承首句中的寻字。等闲识得是说春天的面容与特征是很容易辨认的。东风面借指春天。第四句万紫千红总是春，是说这万紫千红的景象全是由春光点染而成的，人们从这万紫千红中认识了春天。这就具体解答了为什么能等闲识得东风面。而此句的万紫千红又照应了第二句中的光景一时新。第三、四句是用形象的语言具体写出光景之新，寻芳所得。 梅雪争春未肯降全诗 梅雪争春未肯降全诗 《雪梅梅雪争春未肯降》 作者：卢梅坡 原文： 梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。 梅须逊雪三分白，雪却输梅一段香。 注释： 1、卢梅坡，宋诗人。生卒年不详。梅坡不是他的名字，而是他自号为梅坡。 2、降（xing），服输。 3、阁，同搁，放下。评章，评议的文章，这里指评议梅与雪的高下。 4、骚人，文人。 诗意： 梅花和雪花都认为各自占尽了春色，谁也不肯服输。难坏了诗人，难写评判文章。说句公道话，梅花须逊让雪花三分晶莹洁白，雪花却输给梅花一段清香。 赏析： 这是宋代诗人卢梅坡咏物言志的一首七言绝句。诗人通过对梅雪的评论，在比较中巧妙地写出各自的特色，并寓理于其中。 梅雪争春未肯降，这句是写梅雪在争春上互不相让。因为梅花在冬末春初开放，香气飘散，给人以一种春天不久要来临的感觉；而白雪几经降落，也意味着春天不远了。未肯降即不肯认输。 骚人搁笔费平章，这是指诗人要评价梅雪谁是报春使者，也需要放下手中笔，好好地权衡一番。骚人，即诗人：搁，放下：平章，评论。 一、二句意思：梅花和白雪相互争春，彼此各不相让，谁也不肯认输，连诗人要评论它们二者的高下，也需要搁下笔来好好地想一想，煞费一番心思了。 梅须逊雪三分白，这句作者从颜色角度来写，梅不如雪那样洁白。三分以实写虚，是少许的意思。这是梅的短处，恰是雪的长处。逊，逊色、差一点。 雪却输梅一段香，这句作者从气味角度来写，雪当然不具备梅花的香味。这是雪的短处，恰是梅的长处。输，这里作差讲。 三、四句意思：（看来）梅花在白的俏丽上要比雪差三分，而白雪在芳香上，却要输给梅花一段了。 一色一香，一长一短，堪称神思巧运：骚人搁笔费平章的难题，作者轻轻巧巧一笔即盖棺其实是既盖又未盖，因为色与香是两个不同的角度啊！ 对于咏物言志的诗，我们要从物中获得启示，联想到社会生活中的类似现象（即由此及彼）。读了这首诗，我们可以悟出这样一个哲理：一个人应看到自己的长处，也要看到别人的长处，还要看到自己不如别人的地方。 劝君更尽一杯酒全诗 劝君更尽一杯酒全诗 《送元二使安西》 作者：王维 原文： 渭城朝雨浥轻尘， 客舍青青柳色新。 劝君更尽一杯酒， 西出阳关无故人。 注释： 1、元二：姓元，排行第二，作者的朋友。使：出使。安西：指唐代安西都护府，在今新疆库车附近。 2、渭城：秦时咸阳城，汉改渭城，在长安西北，渭水北岸。朝雨：早晨下的雨。浥（y）：湿。 3、客舍：旅店。 4、阳关：在今甘肃省敦煌县西南，是古代通西域的要道。 诗意： 清晨的微雨湿润了渭城地面的灰尘，盖有青瓦的旅舍映衬柳树的枝叶显得格外新鲜。我真诚地劝你再干一杯，西出阳关后就再也没有原来知心的朋友。 赏析： 这是王维送朋友去西北边疆时作的诗。安西，是唐中央政府为统辖西域地区而设的安西都护府的简称，治所在龟兹城（今新疆库车）。这位姓元的友人是奉朝廷的使命前往安西的。唐代从长安往西去的，多在渭城送别。渭城即秦都咸阳故城，在长安西北，渭水北岸。 前两句写送别的时间，地点，环境气氛。清晨，渭城客舍，自东向西一直延伸、不见尽头的驿道，客舍周围、驿道两旁的柳树。这一切，都仿佛是极平常的眼前景，读来却风光如画，抒情气氛浓郁。朝雨在这里扮演了一个重要的角色。早晨的雨下得不长，刚刚润湿尘土就停了。从长安西去的大道上，平日车马交驰，尘土飞扬，而现在，朝雨乍停，天气清朗，道路显得洁净、清爽。浥轻尘的浥字是湿润的意思，在这里用得很有分寸，显出这雨澄尘而不湿路，恰到好处，仿佛天从人愿，特意为远行的人安排一条轻尘不扬的道路。客舍，本是羁旅者的伴侣；杨柳，更是离别的象征。选取这两件事物，自然有意关合送别。它们通常总是和羁愁别恨联结在一起而呈现出黯然销魂的情调。而今天，却因一场朝雨的洒洗而别具明朗清新的风貌客舍青青柳色新。平日路尘飞扬，路旁柳色不免笼罩着灰蒙蒙的尘雾，一场朝雨，才重新洗出它那青翠的本色，所以说新，又因柳色之新，映照出客舍青青来。总之，从清朗的天宇，到洁净的道路，从青青的客舍，到翠绿的杨柳，构成了一幅色调清新明朗的图景，为这场送别提供了典型的自然环境。这是一场深情的离别，但却不是黯然销魂的离别。相反地，倒是透露出一种轻快而富于希望的情调。轻尘、青青、新等词语，声韵轻柔明快，加强了读者的这种感受。 这首诗又叫《赠别》、《渭城曲》、《阳关曲》、《阳关三叠》。大约作于安史之乱前。这是古代送别诗中的名作。前二句起兴，于清晨景物中特拈出青青柳色，这是自《诗小雅采薇》昔我往矣，杨柳依依以来，文学作品表现惜别之情时常用的意象。以下两句将深切的惜别、关切、担忧等复杂的感情寄寓在劝酒这一举动之中。西出阳关无故人，一言朋友所去之地陌生；二言那里人迹稀少；三言你我朋友自此一别，则知己难求。如此，则对友情的珍惜，对离别的无奈，对朋友的关切，尽蕴于杯中矣。所谓惜别意悠长不露，情真意切而不说破也。明李东阳《麓堂诗话》云：作诗不可以意徇辞，而须以辞达意。辞能达意，可歌可咏，则可以传。王摩诘阳关无故人之句，盛唐以前所未道。此辞一出，一时传诵不足，至为三叠歌之。后之咏别者，千言万语，殆不能出其意之外。必如是方可谓之达耳。 绝句在篇幅上受到严格限制。这首诗，对如何设宴饯别，宴席上如何频频举杯、殷勤话别，以及启程时如何依依不舍，登程后如何瞩目遥望，等等，一概舍去，只剪取饯行宴席即将结束时主人的劝酒辞：再干了这一杯吧，出了阳关，可就再也见不到老朋友了。诗人象高明的摄影师，摄下了最富表现力的镜头。宴席已经进行了很长一段时间，酿满别情的酒已经喝过多巡，殷勤告别的话已经重复过多次，朋友上路的时刻终于不能不到来，主客双方的惜别之情在这一瞬间都到达了顶点。主人的这句似乎脱口而出的劝酒辞就是此刻强烈、深挚的惜别之情的集中表现。 三四两句是一个整体。要深切理解这临行劝酒中蕴含的深情，就不能不涉及西出阳关。处于河西走廊尽西头的阳关，和它北面的玉门关相对，从汉代以来，一直是内地出向西域的通道，唐代国势强盛，内地与西域往来频繁，从军或出使阳关之外，在盛唐人心目中是令人向往的壮举。但当时阳关以西还是穷荒绝域，风物与内地大不相同。朋友西出阳关，虽是壮举，却又不免经历万里长途的跋涉，备尝独行穷荒的艰辛寂寞。因此，这临行之际劝君更尽一杯酒，就象是浸透了诗人全部丰富深挚情谊的一杯浓郁的感情琼浆。这里面，不仅有依依惜别的情谊，而且包含着对远行者处境、心情的深情体贴，包含着前路珍重的殷勤祝愿。对于送行者来说，劝对方更尽一杯酒，不只是让朋友多带走自己的一分情谊，而且有意无意地延宕分手的时间，好让对方再多留一刻。西出阳关无故人之感，又何尝只属于行者呢？临别依依，要说的话很多，但千头万绪，一时竟不知从何说起。这种场合，往往会出现无言相对的沉默，劝君更尽一杯酒，就是不自觉地打破这种沉默的方式，也是表达此刻丰富复杂感情的方式。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人，直接表现对朋友真挚的感情。诗人没有说出的比已经说出的要丰富得多。总之，三四两句所剪取的虽然只是一刹那的情景，却是蕴含极其丰富的一刹那。 这首诗所描写的是一种最有普遍性的离别。它没有特殊的背景，而自有深挚的惜别之情，这就使它适合于绝大多数离筵别席演唱，后来编入乐府，成为最流行、传唱最久的歌曲。
龚自珍的“落红不是无情物，化作春泥更护花”表达了什么
这首诗表达了作者想要为国效力的献身精神，隐喻了诗人虽辞官但仍会关心国家的命运。 出自：己亥杂诗·其五 原文 清代：龚自珍 浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。 落红不是无情物，化作春泥更护花。 译文：浩浩荡荡的离别愁绪向着日落西斜的远处延伸，离开北京，马鞭向东一挥，感觉就是人在天涯一般。我辞官归乡，有如从枝头上掉下来的落花，但它却不是无情之物，化成了春天的泥土，还能起着培育下一代的作用。 扩展资料 诗人用移情于物的手法，借落花翻出新意，为我们展示了一个极为瑰丽的境界：“落红不是无情物，化作春泥更护花”！在诗人看来，落花作为个体，它的生命是终止了；但一当它化作春泥，就能保护、滋养出新的花枝，它的生命就在下一代群体身上得以延续，体现出真正的生命价值。 诗人借花落归根，化为春泥，抒发了自己积极向上的人生态度。这两句诗也包含了这样的哲理：“落红”似乎成了无用之物。
龚自珍《已亥杂诗》“落花不是无情物，化作春泥更护花”，“红”是指？
龚自珍《已亥杂诗》“落花不是无情物，化作春泥更护花”，“红”是指花的意思。 原文 己亥杂诗·其五 龚自珍 〔清代〕 浩荡离愁白日斜，吟鞭东指即天涯。落红不是无情物，化作春泥更护花。 译文离别京都的愁思浩如水波向着日落西斜的远处延伸， 马鞭向东一挥，感觉就是人在天涯一般。从枝头上掉下来的落花不是无情之物，即使化作春泥，也甘愿培育美丽的春花成长。 注释浩荡离愁：离别京都的愁思浩如水波，也指作者心潮不平。浩荡：无限。吟鞭：诗人的马鞭。东指：东方故里。即：到。天涯：指离京都遥远。落红：落花。花朵以红色者为尊贵，因此落花又称为落红。花：比喻国家。 赏析 这诗作于1839年（农历己亥），是诗人的代表作品。是年，诗人辞官南归故里，后又北取眷属，就在往返途中创作了这一部堪称绝唱的大型七绝组诗。这组诗忆述见闻、回忆往事、抒发感慨，艺术地再现与反映了自己生平、思想、交游、宦迹、著述的丰富阅历，标志着诗人认识社会和批判现实的能力，在晚年已臻新的境界。时值鸦片战争爆发的前夜，诗中颇有感时忧国的力作。这首诗则表现诗人辞官的决心，报效国家的信念与使命，以及献身改革理想的崇高精神，语气乐观，形象生动，极富艺术魅力。 诗的前两句抒情叙事，在无限感慨中表现出豪放洒脱的气概。一方面，离别是忧伤的，毕竟自己寓居京城多年，故友如云，往事如烟；另一方面，离别是轻松愉快的，毕竟自己逃出了令人桎梏的樊笼，可以回到外面的世界里另有一番作为。这样，离别的愁绪就和回归的喜悦交织在一起，既有“浩荡离愁”，又有“吟鞭东指”；既有白日西斜，又有广阔天涯。这两个画面相反相成，互为映衬，是诗人当日心境的真实写照。 创作背景 道光十九年（1839），也就是鸦片战争的前一年，龚自珍已48岁，对清朝统治者大失所望，毅然决然辞官南归，回归故里，后又北上迎取眷属，在南北往返途中，他有所思，有所感，就用鸡毛写在账簿纸上，投入一个竹筐里。后来共“得纸团三百十五枚，盖作诗三百十五首也”（《与吴虹生书》），写就巨型组诗。这就是著名的《己亥杂诗》──那一年是己亥年。本文选自《己亥杂诗》的第五篇。作者当时愤然辞官，离别亲朋好友，愁肠百结。 作者简介 龚自珍（1792年8月22日－1841年9月26日），字璱人，号定盦（一作定庵）。汉族，浙江仁和（今杭州）人。晚年居住昆山羽琌山馆，又号羽琌山民。清代思想家、诗人、文学家和改良主义的先驱者。龚自珍曾任内阁中书、宗人府主事和礼部主事等官职。主张革除弊政，抵制外国侵略，曾全力支持林则徐禁除鸦片。48岁辞官南归，次年卒于江苏丹阳云阳书院。他的诗文主张“更法”、“改图”，揭露清统治者的腐朽，洋溢着爱国热情，被柳亚子誉为“三百年来第一流”。著有《定盦文集》，留存文章300余篇，诗词近800首，今人辑为《龚自珍全集》。