巴洛克,巴洛克什么意思？

“巴洛克”是1600年至1750年间在欧洲盛行的一种艺术风格。它产生在反宗教改革时期的意大利，发展于欧洲信奉天主教的大部分地区，以后随着天主教的传播，其影响远及拉美和亚洲国家。 不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等，内涵也极为复杂。但最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派，注重强烈情感的表现，气氛热烈紧张，具有刺人耳目、动人心魄的艺术效果。 扩展资料：巴洛克一词的原意是畸形的珍珠，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格，这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。 意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。 参考资料：百度百科-巴洛克

1．
简介“巴洛克”这个词在音乐史上的含义.
葡萄牙语baroque原意为不圆的、形状不规则的珍珠,现指欧洲17世纪和8世纪初期豪华的建筑风格.音乐家借用此语概括地说明同一时期的音乐风格（见下文）.
2．
巴洛克时期音乐的旋律有什么特点?
乐句长度不一,气息较长,无论是声乐还是器乐,旋律都空前地华丽复杂,有相当多的装饰音和模进音型.和文艺复兴时期的旋律一样,曲调的进行常常带有形象化、象征性特征.引人注目的是旋律中有明确的和声属性.
3．
巴洛克时期音乐的节奏是怎样的?
主要分为自由节奏的和律动鲜明、规整的这两种节奏.前者用于宣叙调、托卡塔、前奏曲等,后者用于咏叹调、赋格、舞曲等,在一个乐章中会保持始终.这两种节奏常常搭配使用,如宣叙调与咏叹调,前奏曲（或托卡塔）与赋格.
4．
巴洛克音乐采用什么调式?
大小调体系,它已取代了过去的“教会调式”.
5．
巴洛克音乐的和声是怎样的?
已形成了完整的以主、属、下属为中心的大小调功能和声体系,利用不协和音作调性转换并使和声进行富有动力和情感色彩.十二平均律在17世纪的发明与和声体系的充分发展有密切的关系.
6．
什么是通奏低音（thoroughbass,
又称作数字低音figured
bass或basso
continuo）?
巴洛克时期特有的作曲手段.在键盘乐器(通常为古钢琴)的乐谱低音声部写上明确的音,并标以说明其上方和声的数字（如数字6表示该音上方应有它的六度音和三度音）.演奏者根据这种提示奏出低音与和声,而该和弦各音的排列以及织体由演奏者自行选择.
7．
巴洛克音乐的织体是怎样的?
复调织体占主要地位,其写作技术达到了空前绝后的高峰.与文艺复兴时期的复调不同之处在于它是在功能和声基础之上的对位.同时也有许多作品采用主调织体.
8．
巴洛克时期的曲式是怎样的?
以相互间形成节奏、速度、风格对比的多乐章结构为主,如组曲、变奏曲、协奏曲、康塔塔、清唱剧等,常用前奏曲与赋格、宣叙调与咏叹调的搭配关系.复调乐曲的内部结构是以模仿手段写作的连续体（不分段）,但可看出明确的呈示、发展和再现因素.同时也有分段结构、变奏曲、在固定低音旋律之上进行变奏的帕萨卡利亚、夏空形式.
9．
巴洛克时期有哪些主要的音乐体裁?
声乐：弥撒、经文歌、众赞歌、歌剧、清唱剧、康塔塔、受难乐以及各种独唱、合唱曲.
器乐：托卡塔、前奏曲、幻想曲、赋格曲、变奏曲、组曲、奏鸣曲（以独奏奏鸣曲与三重奏鸣曲为主）、协奏曲（管弦乐协奏曲、大协奏曲、、独奏协奏曲）.
10.巴罗克时期音乐的情绪是怎样的?
在一个乐章之内保持一种基本情绪,在乐章与乐章之间才形成对比.
11.巴罗克时期音乐的力度是怎样的?
不追求渐强和渐弱的细微变化,而是采用较为清晰的“阶梯式力度”.