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1,罗生门的影评
影片采取了时空电影的重要手段——闪回来组织全片的发展。讲述了对一个事件从不同角度的不同人口中的不同的情节。之前看过一部片子《Vantage Point》(一般译作《刺杀据点》,也有译作《横看成岭侧成峰》),应该就是借鉴了《罗生门》的表现手法,当时还在感叹 《刺杀据点》这部片子的表现手法很有独到之处,通过看似一遍又一遍的对剧情进行重复,来一点一点的揭开真相。昆汀塔伦蒂诺好像也拍过类似影片。这样做的好处是可以从不同角度还原事实,也可以制造悬疑,拴住观众,就《罗生门》来讲,又达到了展现每个讲述人内心的效果。 通过在罗生门避雨的老者的第一次讲述,我们大概知道了事情的梗概。后来又从衙门内不同的人口中得到对同一件事的不同表述。主要的有强盗的表述,从他的话中他要表达的是他的勇猛——武士跟他打了23个回合,要知道之前还没人能跟他过20招以上;女人的话为其开脱了不贞弑夫的罪名——在被QJ后,她渴望得到丈夫的宽恕,甚至要丈夫杀了她来结束这个悲剧,是丈夫的冷漠最终导致了她“鬼使神差”的捅死了他;武士通过“鬼上身”又将罪名成功的转移给了妻子和强盗——强盗先是在他面前QJ他的老婆,他老婆在跟着强盗私奔到月球之前还要强盗杀了他,不是他不尽力,是老婆太无耻;最后的总结仍有第一个讲出事情的老者完成,他在承认自己最先是因为怕祸及己身而说了谎后,最终展示给我们了事实——其实每个人都是在自欺欺人,包括他自己。 可以说影片始终在围绕着人性的自私、怀疑、虚伪的话题。从每个人的讲述到影片最后,三个避雨者在罗生门因一个弃婴和襁褓中的和服产生的矛盾,无不是对人性阴暗面的万箭穿心。但老者说道他自己有六个小孩,多一个也无妨,可以推断老者确实想待其视为己出。另外,影片倒数第二个镜头老者抱着弃婴离开罗生门——这个象征着人性黑暗的地方,也昭示着黑泽明的愿景——作为弃婴,这应该被看作是人类自私自利的产物,因而代表着人性的黑暗结果,但同时黑泽明最后使其远离罗生门,也就是想说说人性还是会朝好的一面发展的。 再从场面调度方面谈谈。不可否认,这部片子的场面调度方面做得很成功。片中大部分场景都是成三人或三部分状态,比如在镜头转到罗生门的时候,就是和尚、老者和在其后去那避雨的人;每个讲述者在讲述的时候也基本如此,如女人在讲述的时候,后面中景坐着有和尚老者;在事件中,也是一直呈现出武士、武士的老婆和强盗的三人状态。等等这些暗示着不稳定、不和谐、虚假、虚伪的含义。 此外,在强盗和武士的打斗时,也多次依据双方的实力使双方分别居于镜头的上下方,以显示其气势和实力。比如在影片进行到33分半的时候,强盗居于镜头上方,武士则是居于镜头的下方。而这时候的形势确实是强盗居于上峰而武士处于弱势。 在光调上,黑泽明主要采用的是低调光,借此渲染了气氛的阴暗、严肃与紧张。而阳光透过树荫打到当事人三人,形成黑白交错的效果,也借此展现这三者心理的虚浮与不定。同时,影片在进行到由“武士”讲述的时候,有这样一个镜头,强盗放了武士后自己走掉了,镜头紧跟武士,进而武士看到一把匕首插在地上,武士伫立着看了几秒钟,镜头中的匕首愈发的明亮,与周围的低基调光形成高反差,而在武士走向匕首的时候,匕首一点点变暗,这也是一个由生即死的过程的象征。 在摄像机的拍摄角度方面,影片也有着很强的说明方向。在拍摄武士妻子的时候,镜头通常是俯拍,以显示出她的无助、弱势;在拍摄武士和强盗的时候,则基本采用的是平视。 影片基本采用的封闭形态,故事的发生就在以松树为基点的森林里,周围都是高大树木和杂草,这同样是强调了矛盾冲突的尖锐。
2,从摄影摄像角度写三篇电影的影评,别太专业。
1)构图。是指进入摄影摄像镜头映现到胶片磁带上的各种(或一种)物体,在画面上所占的位置及相互连接的关系。换句话说,是进入摄影摄像像框的景观是一种怎样的图例。
距离。由于距离的不同,有全景、中景、近景、特写、大特写之分。某一镜
使用特写或是中景(或是其他景别),取决与影片的内容叙述与表现,还包括着叙述者的叙述态度和感情,以及预想中的对观众的感染。
角度。常见的拍摄表现角度有:平摄、俯摄、仰摄等。这些角度的选择,在于剧情的演示和感情的寄寓。
构图的意义,是要自然地表现生活故事,在叙述过程中,使观众感受着电影的形式美。
2) 用光。包括对自然光(太阳和月亮)、人工光(灯光)的利用。由于摄影摄像必须在一定的场合下表现某种特定的环境,在有光线的情况下才能使观众看到所拍摄的内容。
光的第一作用是表现特定环境,而每个环境都有其相应的光线。用光表现特定环境下的人与景物,起着真实气氛的作用。
光的第二作用则是对拍摄对象的强调,或强或弱的光线,或顺或逆的拍摄,反映出影片的作者对事物的某种强调。这种强调,既应和剧情的发展相关,又应同叙述的态度与方式相联。
综合起来,光的运用从其基本的层面来看是表现环境的特定性。从更深的层面来说,则表现创作者的情感态度,给观众以情绪、感觉上的影响。
3)色彩。色彩在彩色摄影摄像中有着重要的作用。
生活中万物各有其色。影片中所表现的物体也显出多彩的绚丽。影片中的色彩,首先要解决的是对生活中物体色彩美丽的还原。一般地说,生活中的色彩应当在影片中得到生动的展现。这还不是色彩的全部。影片中的色彩,不是对生活中色彩的堆积和罗列,而是体现着创作者的精心构思与创造。
4)镜头的移动。在拍摄运动着的人物或事物时,摄影机在运动中跟踪拍摄对象,是摄影摄像中越来越重要的手段,同时也显露出摄影摄像师的技巧与风格。
评摄影摄像的主要原则:
第一, 摄影摄像可以单独评论,却不应与影视片整体割裂开来。摄影摄像既有相对独立的审美价值,又不能脱离影片内容而独立存在。
摄影摄像是一种艺术创造。这种创造要纳入影视片的总体构思中加以检验和认识。
第二, 摄影摄像作为艺术创造,不只是对自然、生活、事件等拍摄对象的还原,还要看摄影摄像师的创造性劳动,怎样去表现、创造美与美的形象。
第三, 摄影摄像是一种专业性很强的艺术创造,对摄影摄像的评论要有理论准备,又要有不断积累的评论实践,还需要在认识、掌握影视艺术规律和摄影摄像艺术规律的基础上进行。
3,《罗生门》观后感
认真品味一部作品后,你有什么总结呢?何不写一篇观后感记录下呢?是不是无从下笔、没有头绪?以下是我帮大家整理的《罗生门》观后感,欢迎阅读与收藏。 《罗生门》观后感1 《罗生门》应该是黑泽明最广为人熟知的一部电影吧,《罗生门》观后感。与其以往气势磅礴的战争场面不同的是,这部只是围绕一个很小的一个故事的几段叙述而已,这部电影之所以受到如此关注在于,她比其他作品更加直面揭露人性的黑暗。 故事透过四个人的嘴巴,呈现四种不同的状态。故事的主角只有三人:强盗、武士、女人,他们都为了掩饰自己的龌龊与软弱而粉饰自己而说谎。武士和强盗一样,都是为了给世人表现自己的"男子汉"气概而把自己说成是"侠士"或"勇士",其实都是一样懦弱,自私,更加可笑的是死去的人也要说谎。女人阴险和恶毒,本身不止淫x而且还在武士与强盗之间挑拨,要让他们自相残杀。她这样做是为了不让自己的坏名声得以流传。最后透过了樵夫的讲述呈现了故事的真相。 故事虽然简单,但其中透露出来许多人寰的悲剧,人性的龌龊。人性的黑暗比魔鬼还可怕!女人可以为了自己的名声而教唆人杀害自己的丈夫;武士可以为了保命而出卖自己的妻子;强盗可以为了自己的兽x而去玷污别人的妻子,这样组成了一个因果的环,人们在这个环里唯一做的.事就是出卖别人。但这个故事其实并不是最重要的,她只是为了表现社会的一个状态。 让我们回到罗生门前,如果说上面的故事只是一个故事,就让我们真正见识现实中的"恶"。乞丐最后夺去婴儿的外衣,为了自己能买几个钱。几间衣服能抵几个钱?!就可以这样残害一个生命?!(包括弃婴的父母)整个影片呈现出的是一个疯狂而自私的世界,人们都为了自己而编织各种谎言,都是虚伪地隐藏自身的险恶,以至于每个人都不信任别人。 可能每个人都是"自私"的,但自私不一定都为"恶",世上也有善意的谎言。樵夫同样说了谎,同样偷了别人的东西,但他并没有给别人带来伤害,而且他是为了抚养家里的6个孩子。最后他收养了罗生门下的弃婴,这个婴儿象征着新生命,也是新希望。黑泽明对于这个疯狂的世界并没有完全放弃,他还是"抱有希望"并借由樵夫的手来表现。暴雨过后,樵夫身后重回了阳光。不过社会再黑暗都要坚信有善和光明存在,永远都不要放弃希望。因为如果放弃了希望就会堕入黑暗之中。 《罗生门》观后感2 作为现代人,说谎应该是我们经常做的事儿,没感觉到有多么的丑恶和罪恶。在现代,比如律师在给人打官司时,为了保证自己的当事人的无关性,总会适当的美化自己,从而,丑恶对自己不利的人,来获取减刑活着释放。但是电影中也是正常人的思维,在自己陈述事件时,美化自己,丑化别人,但是,最大的不同就是,三个当事人都承认是自己杀死的死者。当然我们都相信死人说的话,但是那个死人借尸还魂承认自杀,真是不可思议!那个年代,导演想表达的思想是“社会的黑暗,人性的丑恶,没有真实,每个人都是自私的”。虽然在整部电影中,阳光是非常充足的,真实展现了那时人们胆大妄为,在神圣面前做尽坏事,丝毫没有悔改的意思!最后屈从于多襄丸的真砂是睁着眼睛看着太阳的。导演安排了贯穿整部电影的暴雨(纯粹的自我探索),我认为是想让雨水来洗干净人们肮脏的心灵。 仿佛人们都在真相的迷宫里穿行,走不出来,也不想走出来。武士的妻子被侮辱和武士之死已经成为事实,但是当事人与旁观者所说的都不相同,不管谁说的是真话,都代表了另一些人的自私。 影片的结尾,樵夫,行脚僧,打杂的听到外面有小孩子在哭泣,打杂的第一个跑出去并将小孩身上的和服拔下紧紧拿着,任凭樵夫抢夺;行脚僧将孩子抱起。最后的最后樵夫是又善良的人性的,收养了孩子(人性从黑暗回到了光明),行脚僧说:“你让我相信这个世界上还是有真善美的”。导演黑泽明告诉观众:人时间确实存在着自私自利、泯灭人性的严酷现实。但是,与之相对,人道主义也是永恒的,人终究是可以相信的。 在佐藤忠男的阐述很精辟,《罗生门》中的太阳、暴雨并非只是故事情节可有可无的背景与环境,而是一种“纯粹得自我探索”的样式,就像莎士比亚的悲剧《李尔王》中的暴风雨一样,是一个人的自我面对,在大自然中的自我放逐,一种灵魂的历练与洗礼。 人性真是最恐怖的电影,小说,故事。你不去探究还好,只要一接触,就将是痛苦的深渊。 但是,生活在现代的我们对于这人性丑恶,人性的堕落已经习以为常,也许根本不用担心。真正的真善美也只是个人的一种坚持与信仰了;也只能存在那人心灵的最深处。 对于《罗生门》了解的还是很肤浅,还需要进一步的去学习去领悟导演的想法! 《罗生门》观后感3 这是日本导演黑泽明的作品,1950年上映,黑白影像,关于世道人心的故事。 武士鬼魂附体的女巫、女人、强盗,在武士死后,公堂上,鬼魂和两人都各执一词。鬼魂说是自杀,女人说是可能无意中杀死了他,强盗说是自己杀死了武士。但又都在表达自己很无奈,为各自的自私自利辩护。究竟谁是凶手,观众从电影上映以来一直猜到今天,可能每一位看了这部电影的观众,都会疑问重重,同时也深感人性的可怕之处,自私自利,人与人没有信任可言,以及人性的多变。 樵夫、和尚、乞丐三人到罗生门避雨,樵夫与和尚很沮丧,在看到前面鬼魂和女人与强盗在公堂上的供述以后,怎么也想不通人与人之间没有信任。是樵夫发现了尸体,可前面的供述里有一件物证,镶着贵重之物的短刀不见了。乞丐说是樵夫拿走了,樵夫为自己辩护,说武士是被长刀刺死的。罗生门传来婴儿的哭声,他们三人发现了那个弃婴。乞丐把婴儿的被子衣服据为己有,樵夫说他没有爱心,乞丐也为自己的自私自利辩护。乞丐走后,和尚抱着婴儿很是难过,樵夫说自己已有六个孩子,不多这一个弃婴,之后,抱着孩子走了。谁相信他真的能收养弃婴,也许他会为了生活所需卖掉这个孩子。和尚很少言语,只是愁上加愁,感叹世道人心,绝非人们所能想象。 这部电影有三个场景地点,罗生门、树林、公堂。场景简单,大部分是自述和对话,但人物内心的自私自利,虽然有自述时语言的掩盖,但也已经显露无疑。大胆的评价一句,他们为了达到自私自利的目的,甚至不惜承认自杀和杀人,但却把罪责的原因归于他人,自己实在是被迫无奈之举,以达到为自己所有自私自利行为辩护的目的。对于自私自利的人性,杀人与自杀都是其次的行为了,如此的话,还有谁会被相信呢?这难道不就是人性的可怕之处吗? 人物刻画彰显了演员的演技,武士鬼魂附体的女巫、女人、强盗、樵夫、和尚、乞丐、婴儿,共七人,除婴儿外,每个人都能称得上是主角,形象各异。能如此清晰看出有几个人物,又把人物形象塑造的几近完美,缺一不可,应该是很经典了。由人物串连出一个没有结局的故事,又牵连出另一个接近主题的结局。由故事中的人物各执一词与电影结局,表达了人性自私自利的深刻内容。 这部电影的主旨,就是影片中的人物所言:世道人心,人性愚懦,对自己都不能完全坦白。当每个人都不被信任,就是地狱了。
4,罗生门读后感范文5篇
罗生门楼里发生的 故事 就好像是大千世界中截取的一个小片段,没有过多的雕琢痕迹,却依旧让人回味无穷。 罗生门 读后感 1 先来聊聊作者。芥川龙之介,日本人,1892年生,卒于抗日战争前十年。他博闻强识,多愁善感,喜爱中国 传统 文化 ,讨厌隔靴搔痒式的含蓄。他擅长猛烈的直击人心,毫不留情,所以无病呻吟与他彻底无缘。书中不止一次的提到他和我国大学者胡适的交集,提到孔子、诸葛亮、李白、苏轼等名人,更是频繁引用我国古诗,让我心生好感。 言归正传,罗生门是人世与地狱之间的门,意味着“生死徘徊”。标题看似玄幻,情节却真实得近乎残酷。不论家将后来有没有当强盗,都隐喻了他放低善念,从人间踏入地狱。家将手握短刀,逼问老妇时,一种站在道德高位上的骄傲感油然而生,他成了老妇的审判官,自以为是正义的化身。 罗生门是坐落于京都的一座破庙,故事年代,京都连年遭灾:地震、龙卷风、大火、饥荒等不一而足。整个京城尚且衰败不堪,何况小小的罗生门,于是,乐得狐狸来栖,盗贼入住,罗生门里的佛像和祭祀用具俱已损毁,涂着朱漆或饰有金箔的木料被人推在路旁当柴出售。 社会经济低迷,人们普遍生活窘迫,在生存压力下,道德和良知失去约束,人性的“恶”渐露狰狞。由此犯下罗生门下的五宗罪。 第一宗罪。由于京都城的衰败不堪,仆人被多年的雇主解雇,以致仆人走投无路,迫得在破庙栖身。经济压力下,雇主的冷漠与仆人的弱势形成强烈对比。仆人对雇主不能说无怨无恨,却也是无可奈何。仆人的当务之急是设法筹措明日的生计,但在经济大萧条的背景下,即使想方设法也是无法可想。为生计所迫,是仆人蜕变为盗贼的原动力。 第二宗罪。在萧条的大背景下,庙宇因无人修缮而衰败不堪倒也罢了。但无主尸体被遗弃于罗生门楼上且日久成俗,任由食尸鸟啄食,以致日暮时分罗生门的上空昏鸦蔽日。人世间重生轻死本是常情,然而对死者的遗弃却超出了“轻死”的度,一个对死者失去尊重的社会必然见利忘义,死者的无助折射出整个社会弱势群体的无助。 第三宗罪。为生计所迫,老太婆竟然去拨死人的头发做假发。对死者的亵渎,必然导致生者的同类相残。无论这个得瘟疫死去的女人生前有多么的十恶不赦,死亡等于清算,应该能洗去其一生的罪孽。然而,老太婆连死人也不肯放过,求生的本能淹没了道德的界限,良知轻易地滑向罪恶,其行为之恶劣可与当年午子胥掘墓鞭尸相提并论。 第四宗罪。仆人三下两下扯掉老太婆的衣衫,一脚把抱住自己腿不放的老太婆踹倒在死尸上,然后把剥下的丝柏树皮色衣服夹在腋下,转眼跑下陡梯,消失在夜色深处。仆人阻止老太婆对死人的亵渎,是出于善的本能,然而当他去剥去老太婆衣服时,却是以惩恶的名义在作恶。这是一个弱肉强食的社会,弱者无力抗争强者,就将矛头指向更弱者。 第五宗罪。被拔头发的死去的女人,生前曾把蛇一段段切成四寸长晒干,说是鱼干拿到禁军营地去卖。禁军们都夸她卖的鱼干味道鲜美,竟顿顿买来做菜。东京都当年的食品安全问题与当前的中国何其相似。一个唯利是图道德沦丧的社会里。 贫穷是人性滑向“恶”的首要推手。正如梁晓声所言:“与富足相比,贫穷更容易使人性情恶劣,更容易使人的内心世界变得黑暗,而且充满沮丧和憎恨。”罗生门里一共出现四个人物,包括雇主、仆人、老太婆、死去的女人。为了生存,雇主解雇仆人、仆人欺侮老太婆、老太婆亵渎死去的女人,而死去的女人生前又去欺骗士兵。他们严格遵循丛林法则,剥去温情的道德外衣,把人性的“恶”发挥得淋漓尽致。 这不禁让我想起时下的道德绑架:你那么有钱,捐款怎么只捐五十万?我这么讨厌日本,你怎么能买日本车?你出名了,为什么不把钱分给乡亲们实现共同富裕?…… 以上言论虽然听起来可笑,却真实的发生着,而且常常发生。很多人在指责恶行之时,同时掩耳盗铃式的掩藏自己的恶念,还自以为自己所做的是正义的、是善的,值得深思。 罗生门读后感2 暑假伊始,我拜读了芥川龙之介的《罗生门》。虽说《罗生门》是芥川最优秀的作品集,但没有读过他的全部作品,实在羞于去谈什么体会。不期有人在言谈中提及这件小事,令我颇感意外。把脚步放短一些也未尝不可,我打算先谈谈对《罗生门》的理解。 《罗生门》是芥川龙之介创作的短篇小说的集合,其中收录的第一篇标题即为“罗生门”。今日“罗生门”被广泛应用于汉语当中,用以形容“对同一件事物,不同的人有不同说法,使得事物真相扑朔迷离”。韩寒有一部叫《三重门》的作品就是从此处得的灵感。该词汇的推广大概要归功于黑泽明所拍摄的同名电影,不过应当注意,黑泽明所拍摄的《罗生门》改编自小说集中的《莽丛中》,并非《罗生门》。我上百度 百科 搜“罗生门”这一词条的时候,发现这部“芥川龙之介的小说集“竟羞涩地躲在了繁多的流行音乐专辑当中,我有些困惑,却又一下子豁然开朗了。 《罗生门》中比较出名的单篇短篇小说要数《罗生门》、《地狱变》、《莽丛中》这几篇,有许多人都已详细分析过,我也不再班门弄斧。我将选两篇比较冷门但同时给我留下深刻印象的来写,一篇是《阿富的贞操》,一篇是《猴子》。 《阿富的贞操》讲的是一个简单的故事。故事发生于明治元年五月十四日,官军剿匪,居民撤离,留下了荒芜的城镇。一个带着枪的名叫老新的乞儿因躲雨停留于杂货店中,遇到了杂货店的女佣阿富,她回来寻找老板娘的爱猫大花。老新与阿富本来相识,但老新看到阿富被雨淋湿的身体后却起了邪念,仗着自己有枪,以大花的生命相威胁,而当阿富屈从之后,老新又徒生了厌恶之感,于是打消了原先的念头。多年以后,阿富嫁了人,有了孩子,老新参加了明治维新,成了一号人物。 而《猴子》这个故事就更简单了。主角“我”是一个船员。船上的财物失窃了,船长命令搜查全员的物品,这让“我”想起了以前在船上抓一只偷了手表的猴子。真正抓到犯人之后,“我”竟对犯人产生了一种怜悯之情。 短篇小说的最大特点就是简短,有人说过:“短篇小说是纯文学,而长篇小说有故事也有文学;读长篇需要耐心,而读短篇需要教养。”光光知道故事的内容,不会体会到短篇的魅力。 在芥川的眼中,人类的善如风中烛火,在面临抉择时尤为脆弱,一点轻微的砝码便可使天平朝另一极倾斜,因此他的小说中常见人物角色身份在不经意间的逆转。拿第一篇来说,老新在刚出场时的形象绝对不是一个坏人,文中写老新遇到大花后对它说:“大花啊,一到明天,这一带就变成枪林弹雨啰。中一颗流弹就没有了命了,你可得当心呢,不管外边怎么闹,躲在屋顶下千万别出去呀。”这样的描述让人看了老新善良的一面。但在行文的过程中,芥川不断地穿插老新摆弄手枪的情景,暗示了老新并非是普通人,他是一个拥有力量的人。他看到美丽的阿富之后,动了猥亵的念头,“把枪口向上,对准了正在暗中睁大两只绿幽幽眼睛的猫儿。”当欲望占据老新的心灵时,他便抛弃了善良,倚靠力量将凌驾于他人之上,俨然一副征服者的姿态。但征服欲真正得到满足,阿富不再反抗之后,“老新一见这情况,连忙像逃走似的退到厨房里,脸上显出无法形容既像嫌恶又像害羞的奇妙的表情。”在短暂的时间中,老新这一角色就完成了从一个极端到另一个极端的两次转化。 这样的写法在《猴子》中也可以见到,在没看到犯人之前,看到副舰长因犯人失踪,害怕其自杀而显露出的慌忙表情,“我”想:“上次打仗的时候,他还曾以骁勇驰名...平时还净讲什么精神修养呢,怎么净惊慌失措成这个样子。”在“我”心中,这个犯人与自己之前逮住的那只猴子没什么区别,读后感当我发现犯人时,“我感到兴奋异常。这是一种无法形容的愉快的兴奋,浑身的血仿佛都要沸腾起来...我几乎是不顾一切地扑向那个人,比猎犬还敏捷地用双手按住他的肩膀。”描绘出了一个冷酷无情的猎人形象。后来看到犯人那个惨相,看到他被惩罚,我却“羞愧得无地自容,低下了头。我尽量不让皮鞋发出声音,沿着暮色苍茫的上甲板从舰首折回到舰尾。我觉得让禁闭室里的奈良岛(犯人)听到精神抖擞的鞋声未免太过意不去了。”同样地,在《猴子》里,主人公完成了从猎人到同情者的角色的转变。 我认为是芥川想通过这些角色转化告诉我们,没有绝对的善人,也没有绝对的恶人,善与恶是对立存在于人们心中,在特定的境遇中,人可以向善,也可能向恶。而我们平时讨论的善恶,只不过是评价某人在某件事上做出的具体抉择罢了,无法代表这个人的过去,更不能用于鲁莽预测这个人的未来。正如作家毛姆在《月亮与六便士》中说到的:“卑鄙与伟大、恶毒与善良、仇恨与热爱是可以互不排斥地并存在同一颗心里的。”同时佛家中也出现类似的思想——被滥用的“一念成魔,一念成佛”。我想芥川在创作这些作品时,一定受到了佛学思想的很大影响。 芥川龙之介写的小说远不止《罗生门》一本,和复杂的人性一样,其作品包含的思想也是复杂的。仅通过《罗生门》去理解他的思想实在太困难,这也是我不肯下笔的原因之一。 总的来说,《罗生门》这一本书值得一读,想刷刷阅读量,去《侏儒的话》里摘抄一些 句子 来点缀一下门楣也是挺好的。 罗生门读后感3 著名导演黑泽明的惊世之作《罗生门》,是一部比较扑朔迷一离的片子,但深刻的揭露了人一性一的弱点和丑陋,每个人物的谎言贯穿整个电一影,使电一影剧情变得不明朗。1950年上映的《罗生门》历经岁月的磨练依旧大放光彩,在现在依旧有很大的影响力。 一场滂沱大雨使三个人相聚在破旧不堪的罗生门下避雨,他们分别是樵夫,和尚,路人。樵夫的一句“我一点也不明白,我真是不明白”引起了路人的好奇心。故事从此展开,一个武士被人在丛林里杀害,案子变得离奇起来,因为每个人的证词都各不相同。 案情的主要人物是强盗多襄丸、武士、武士的妻子、樵夫。樵夫上山砍柴发现了武士的一尸一体并且报了案。嫌疑凶手多襄丸出堂受审,声称自己是被武士妻子的美貌所迷惑,心起邪念,把武士骗到其他地方,捆绑到树上,又骗来了武士的妻子,在武士面前占有了她。之后便想离开,女人却拦住了他说,要么他死,要么丈夫死。他们决战,最后武士被长刀刺死。 武士的妻子哭诉道:她被强盗凌一辱后,在丈夫的眼神中看到的既不是愤怒也不是悲痛,而是冰冷的目光,憎恶的表情。她悲痛万分,拿着短刀对准丈夫,昏了过去。女人用她的眼泪来愚弄众人,甚至愚弄了她自己。 女巫召回死者武士的灵魂,女巫的证词代表了武士。武士说:妻子人被强盗蹂一躏以后,竟愿意跟随强盗,甚至让强盗杀了他。强盗对女人的做法感到很不满,并问他该如何处置。他不能容忍妻子的背叛,自己剖腹而死。 自始自终,樵夫躲在树丛后面,目睹了案情的全过程,但因为偷走了比较值钱的短刀而不敢说出真相,被路人追问后才说出比较符合案情的说辞。强盗凌一辱女人后便想带她走,靠劳动养活她,但是女人让他们决斗,两人的懦弱根本就不是决斗,最后强盗刺死了武士。 因为人一性一的懦弱所以才撒谎,甚至对自己撒谎。也许仁慈只是一种伪装,人们只想忘掉坏的东西,而去相信那些捏造好的东西。人们的一切行为都是利己的,去掩饰自己的谎言,掩盖自己人一性一的缺憾。武士和强盗掩饰自己的懦弱,女人掩饰自己的不忠,樵夫掩饰自己的贪婪。 影片最后,罗生门下传来婴儿的啼哭,那是一个被抛弃的婴儿,路人拿走了包裹婴儿的衣物,樵夫打算带婴儿回家抚养。和尚在樵夫身上看到了人一性一光辉的一面,感觉这个世界还是可以相信的,最后雨停了,太一阳一出来了,原来世界是那么美好。 罗生门读后感4 上周看完了《罗生门》,感触颇深。电一影就是反映了一个关于人一性一的问题。其实《罗生门》的故事与人物设置都很简单明了。但这个故事并不重要,而是黑泽明借这个故事想要表达的内容才是重点。并且通过黑泽明高超的电一影语言使得电一影本身很一精一彩。这部电一影也是直接对太一阳一进行拍摄的影片,那几个太一阳一光透过树荫射入林子里的镜头也是很漂亮的画面。影片中人物在画面中的构图关系也是很值得后人的学一习一和运用的。 每个人都只是在为自己而活着,人一性一本恶,每个人都是自私的。人的世界里是没有什么绝对的善与恶,好与坏的。一切都是相对的。自私坏的品质吗?每个人都是自私的,就算是一个小孩子也会和同伴争抢玩具而绝不退让,得到之后会死死撺在手里,并且时时提防别人将玩具夺去。我们中国有句话说:人之初,一性一本善。我不同意,人的本一性一本就是邪恶和自私的,没有这些天生的“本领”,人是无法在这个人类污浊的社会里生存的!对于我们的本一性一,我们不能去抑制他,也不能任其放肆。我们在后天的学一习一中,我们一定会受到我们所制定的一些道德标准所约束。父母师长会 教育 我们要博一爱一,要学会关一爱一他人,会告诉我们世界是多么的美好。但矛盾的是,我们在认识世界的过程中会慢慢的认识到人一性一的险恶,我们会内心所想的东西会一次又一次的与我们那绝对的道德标准相抵触,大部分人会找到一个平衡。但有些人也会失衡,或者说是在某一时刻会失衡。我们在影片中看到了那个乞丐和那三个人都是失衡的,而樵夫是一时的失衡,所以受到了自己良心上的谴责。 我们很喜欢,或者说是不自觉地去定义一个人到底是好人还是坏人。在电一影上更为明显,我们会经常听到一个小孩子问大人人电一影里到底是谁是好人,谁是坏人。但人《罗生门》展现的是一个真实的世界,我们很难说里面谁是好人,谁是坏人。都只是普通人罢了,他们所作的都只是为了生存。 我们又一次在结尾看到了希望,樵夫收养了那个婴儿,而和尚感动的对他说:因为有你,我还是可以相信人的。雨停了,天晴了。又再一次让我们觉得这个世界还是有希望的,但这只是人类的自我安慰罢了,世界的本质就那个乞丐所说的一样:这个世界本身就是地狱。他是真正看透了世界的人,他会依然在这个污浊的世界中生存下去,我欣赏他。海明威说过:这个世界是美好的,我愿意为他为之奋斗。”我同意后半句话! 罗生门读后感5 《罗生门》这部电一影中有一句台词是:“人的恶把聚集在罗生门周围的鬼怪都吓跑了”。这句话揭示了人一性一的可怕。也是这部对人一性一之恶控诉的影片的 总结 。 采一花贼、男人和女人都编了不同的谎言。 采一花贼承认了自己杀了人,但与事实仍然不符合。他要强调自己与别人的斗剑从未超过20个回合,还要强调自己与那个男人斗了23个回合和女人如何求他的细节。这些都体现了采一花贼想要表现自己如何勇一猛。也是因为他的自恋情结,所以他承认了自己杀死了人。并不掩饰自己最大的罪行。他的身上体现了恶。是对美色的欲一望与杀人的罪行。 男人的死,让他没有机会在大堂上说出自己的所见所闻。于是导演安排了巫婆这一角色,虽然观众会觉得这一细节过于迷信。但这是让第三种情景再现、推动故事情节发展的最好 方法 。也是对日本那个年代社会风气的真实表现。男人说的与事实最大的不同是自己是自一杀还是他杀。而这正体现了日本男人对“武士”的忠诚。我们在电一影中经常看到日本武士剖腹的情节。为了表现一个武士应有的尊严。而男人与武士的定义显然相差甚远。他对自己的描述是女人背叛之后,自己把刀插在了自己的胸口。但是事实是在最后走投无路是喃喃道:我还不想死。这一矛盾正是为了嘲讽这种为了所谓的尊严而撒谎的贪生小人。他的身上体现了恶。是对荣耀的贪和抛弃自己女人的懦弱。 在樵夫说出真相之前,女人最让人惋惜。女人因为遭到了采一花贼的蹂一躏而痛哭不已,采一花贼百般安一抚也无济于事,可以理解。但是当采一花贼说:“那只能杀了你”时。女人竟站了起来,把男人的绑松了。让二人决斗,丝毫没有与她丈夫协力的意思。不过男人“一个女人当着两个男人的面出丑,不如自一杀”的理由也显然出乎她的意料。夫妻感情不深是推动故事发展的直接原因。事已至此,谁生谁死,就看三人谁更睿智了。女人显然更胜一筹。在见两个男人都将离去时,竟教唆着让二人又回来决斗。而她后来又食言,拒绝跟采一花贼走。女人虽然先前很可怜,但她的本一性一同样也坏。是对男人的不忠与排除异己而不择手段的极度的自私自利。 黑泽明除在对剧情的成功编排外,还重在表现了大量的细节。比如采一花贼在对女人实施强一暴时,女人将手搭在了采一花贼的背上,表达了她的主动,对后来揭示她的人一性一之恶起了暗示作用。 另外就是樵夫、和尚和避雨人这三人。这部影片运用插叙,将三人的对话和故事情节衔接的非常好。樵夫的真相揭秘起到了画龙点睛的升华作用,而和尚是这部影片的一大亮点----是人一性一中善良的化身,凡是该他讲话,必是一番大道理。黑泽明也借樵夫和避雨人的对话表达他对世间善恶之间的看法。结果是导演相信善良的----那个在角落里的孩子,象征着善良的希望。虽然樵夫藏起来了那把刀,但也是情有可原。 黑泽明在影片的处理中,让配乐贯穿始终。尤其是樵夫一个人走山林和两个男人决斗时,很好的起到了衬托作用。 影片的最后,镜头又回到了那个断壁残垣的城楼,罗生门。与开头不同的是,现在已是晴天。樵夫带着孩子可以走出一阴一霾,走出所有的恶,走向黑泽明想要表达的光明。 相关 文章 : 1. 关于《罗生门》读后感7篇 2. 关于《罗生门》读后感6篇 3. 关于《罗生门》读后感5篇 4. 电影《罗生门》观后感范文5篇 5. 冯志远观后感范文5篇 6. 读《白夜行》1200字读后感作文