中国戏剧

中国的“戏种”有豫剧、评剧、黄梅戏、越剧、京剧。 1、豫剧： 豫剧，发源于中原。是我国最大的地方剧种，居全国各地方戏曲之首。豫剧是在河南梆子的基础上不断继承、改革和创新发展起来的。与京剧、越剧、黄梅戏、评剧并称中国五大剧种，汉族戏曲之一中国第一大地方剧种。 2、评剧： 评剧，流传于中国北方，是汉族传统戏曲剧种之一，是广大人民所喜闻乐见的剧种之一，位列中国五大戏曲剧种。曾有观点认为是中国第二大剧种。 3、黄梅戏： 黄梅戏，原名黄梅调、采茶戏等，起源于湖北黄梅，发展壮大于安徽安庆。黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”，也是安徽省的主要地方戏曲剧种。 4、越剧： 越剧是中国第二大剧种，有第二国剧之称，又被称为是“流传最广的地方剧种”，有观点认为是“最大的地方戏曲剧种”，在国外被称为“中国歌剧”。 5、京剧： 京剧，又称平剧、京戏等，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。 清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春四大徽班陆续进入北京。 与来自湖北的汉调艺人合作，同时接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，又吸收了一些地方民间曲调，通过不断的交流、融合，最终形成京剧。

1、京剧也称“皮黄”，由“西皮”和“二黄”两种基本腔调组成它的音乐素材，也兼唱一些地方小曲调（如柳子腔、吹腔等）和昆曲曲牌，用胡琴和锣鼓等伴奏，场景布置注重写意。被视为中国国粹，中国戏曲三鼎甲“榜首”。 清代乾隆五十五年起，原在南方演出的三庆、四喜、春台、和春，四大徽班陆续进入北京，他们与来自湖北的汉调艺人合作，同时又接受了昆曲、秦腔的部分剧目、曲调和表演方法，民间曲调，通过交流、融合，最终形成京剧。京剧在2010年11月16日被列入“人类非物质文化遗产代表作名录”。它也是介绍、传播中国传统文化的重要媒介。 2、评剧是清末在河北滦县一带的小曲“对口莲花落”基础上形成，先在河北农村流行，后进入唐山，称“唐山落子”。20世纪二十年代流行于东北地区，20世纪三十年代以后，在京剧河北梆子等剧种的影响下日趋成熟，出现了白玉霜、喜彩莲等流派。评剧习称“蹦蹦戏”、“落子戏”，又有“平腔梆子戏”、“奉天落子”等称谓。 1935年蹦蹦戏在上海演出时，因为上演剧目多有“惩恶扬善”，“评古论今”的新意，采纳名宿吕海寰的建议，改称“评剧”。1936年白玉霜在上海拍影片《海棠红》时，新闻界首次把“评剧”的名称刊载于《大公报》，所以最终是以“评剧”之名闻名全国。 3、豫剧也叫河南梆子、河南高调、河南讴，豫西山区则称之为靠山吼。豫剧起源于明朝中后期，是在河南盛行的时尚小令（民歌、小调）的基础上，吸收北曲弦索、秦腔、蒲州梆子等演唱艺术后发展而成的。 豫剧形成以后，由于语音方言的不同，在各地流传过程中形成了各具特色的多路流派：以开封为中心的唱法称“祥符调”；以商丘为中心的唱法称“豫东调”，又称东路调；以洛阳为中心流传的唱法称为“豫西调”，又称西府调、靠山簧；豫东南沙河流域流传的唱法称“沙河调”，又称本地梆。 豫剧的音乐伴奏用枣木梆子拍打，它的唱腔铿锵大气、抑扬顿挫、行腔酣畅、吐字清晰、韵味醇美、生动活泼、有血有肉、善于表达人物内心情感，被西方人称赞是“东方咏叹调”。著名剧目有《穆桂英挂帅》、《红娘》等。 4、越剧流行于浙江一带，它源出于浙江嵊县的“的笃班”。1916年左右进入上海，以“绍兴文戏”的名义演出。1938年后，使用“越剧”这一名称，最开始是以男演员为主，后转变为以女演员为主。1942年以袁雪芬为首的越剧女演员对其表演与演唱进行了变革，吸收了话剧昆曲的表演艺术之长，形成了柔婉细腻的表演风格。越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气；多以“才子佳人”题材的戏为主。出现了袁（雪芬）派、范（瑞娟）派、尹（桂芳）派等众多艺术流派。著名剧目有《祥林嫂》、《梁山伯与祝英台》等。 5、黄梅戏是起源于安徽的戏曲剧种，流行于安徽、江西及湖北地区，它的前身是黄梅地区的采茶调，清代中叶后行成民间小戏，称“黄梅调”，用安庆方言演唱。黄梅戏的唱腔属板式变化体，有花腔、彩腔、主调三大体系。花腔以演小戏为主，曲调健康朴实，优美欢快，具有浓厚的生活气息和民歌小调色彩；彩调曲腔欢畅，曾在花腔小戏中广泛使用；主调是黄梅戏传统正本大戏常用的唱腔，曲调严肃庄重，优美大方。著名剧目有《天仙配》、《牛郎织女》、《女驸马》等。

中国戏曲主要是由民间歌舞、说唱和滑稽戏三种不同艺术形式综合而成。它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。 经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，它由文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术综合而成，约有三百六十多个种类。它的特点是将众多艺术形式以一种标准聚合在一起，在共同具有的性质中体现其各自的个性。 中国的戏曲与希腊悲剧和喜剧、印度梵剧并称为世界三大古老的戏剧文化，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。 中国戏曲剧种种类繁多，据不完全统计，中国各民族地区地戏曲剧种约有三百六十多种，传统剧目数以万计。其它比较著名的戏曲种类有：昆曲、坠子戏、粤剧、淮剧、川剧、秦腔、沪剧、晋剧、汉剧、河北梆子、河南越调、河南坠子、湘剧、湖南花鼓戏等。 扩展资料 中国戏曲是一种蕴含极为丰富的文化现象。用当今时髦的话说，它是一个普遍联系的信息系统，或者说它是一个“场”，是一个具有多层次、多结构的整体结构。中国戏曲的体态与风姿，与中华民族文化心理有直接的关系。 中华民族文化心理的形成，又和中国哲学、中国宗教、中国民俗、中国伦理、中国艺术、中国政治、中国经济等，都发生层次深浅不同的各种联系。 因此，研究中国戏曲必须作多学科的开掘，对中国人的思维传统作整体性的观察和思考，才能窥察到中国戏曲的奥秘。这便是把中国戏曲作为“文化”现象来研究的原因。 参考资料来源：百度百科--中国戏曲

中国戏曲百花齐放，历久弥新。据不完全统计，我国各民族、地区有戏曲剧种达360余种。先推荐18种的戏曲推荐如下： 1、京剧 京剧是中国五大戏曲剧种之一，被视为中国国粹。 代表剧目：《贵妃醉酒》《霸王别姬》。 2、越剧 越剧是中国五大剧种之一，发源于浙江，繁荣于全国，流传于世界！ 代表剧目：《梁山伯与祝英台》《红楼梦》。 3、黄梅戏 黄梅戏唱腔淳朴流畅，表演质朴细致，以真实活泼见长。 代表剧目：《天仙配》《女驸马》。 4、评剧 评剧是广大人民喜闻乐见的剧种之一，又称为“唐山落子”。 代表剧目：《花为媒》《杨三姐告状》。 5、豫剧 豫剧唱腔铿锵大气，抑扬有度。 代表剧目：《花木兰》《穆桂英挂帅》。 6、昆曲 昆曲被誉为“百戏之祖”，是中国传统文化艺术中的珍品。 代表剧目：《牡丹亭》《鸣凤记》。 7、粤剧 粤剧又称为“广东大戏”，在岭南地区非常流行。 代表剧目：《紫钗记》《帝女花》。 8、淮剧 淮剧是一种古老的戏曲剧种，流行于江苏、上海和安徽等地。 代表剧目：《孔雀东南飞》《莲花庵》。 9、川剧 川剧流行于川贵高原地区，川剧脸谱是中国传统艺术瑰宝。 代表剧目：《白蛇传》《旧正楼》。 10、秦腔 秦腔流行于中国的西北地区，又叫做梆子腔，风格苍凉古朴。 代表剧目：《三回头》《八义图》。 11、晋剧 晋剧又名山西梆子，具有浓厚的乡土气息。 代表曲剧目：《打金枝》《临潼山》。 12、汉剧 汉剧又称楚调、汉调，民国时期定名为汉剧。 代表剧目：《大赐福》《草场会》。 13、桂剧 桂剧是用桂林方言演唱的剧种，风格细腻，生动活泼。 代表曲目代表剧目：《梁红玉》，《打金枝》。

戏剧的种类有京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧等。 1、京剧 京剧，又称平剧、京戏等，中国国粹之一，是中国影响最大的戏曲剧种，分布地以北京为中心，遍及全国各地。 2、越剧 越剧长于抒情，以唱为主，声音优美动听，表演真切动人，唯美典雅，极具江南灵秀之气。越剧唱腔优美越剧流派唱腔纷呈，特色鲜明，满足观众的不同口味，甚至这种流派特色还影响到各个流派塑造的人物气质。 3、黄梅戏 黄梅戏，旧称黄梅调或采茶戏，是中国五大戏曲剧种之一。黄梅戏是由山歌、秧歌、茶歌、采茶灯、花鼓调，先于农村，后入城市逐步形成发展起来的一个剧种。 4、评剧 评剧以唱工见长，吐字清楚，唱词浅显易懂，演唱明白如诉，表演生活气息浓厚，有亲切的民间味道。它的形式活泼、自由，最善于表现当代人民生活，因此城市和乡村都有大量观众。 5、豫剧 豫剧唱腔铿锵有力，大气磅礴、抑扬有度、富有热情奔放的阳刚之气，具有很大的情感力度。

1、京剧：京剧是中国五大戏曲剧种之一，被视为中国国粹。代表剧目：《贵妃醉酒》《霸王别姬》。 2、越剧：越剧是中国五大剧种之一，发源于浙江，繁荣于全国，流传于世界！代表剧目：《梁山伯与祝英台》《红楼梦》。 3、黄梅戏：黄梅戏唱腔淳朴流畅，表演质朴细致，以真实活泼见长。代表剧目：《天仙配》《女驸马》。 4、评剧：评剧是广大人民喜闻乐见的剧种之一，又称为“唐山落子”。代表剧目：《花为媒》《杨三姐告状》。 5、豫剧：豫剧唱腔铿锵大气，抑扬有度。代表剧目：《花木兰》《穆桂英挂帅》。 6、昆曲：昆曲被誉为“百戏之祖”，是中国传统文化艺术中的珍品。代表剧目：《牡丹亭》《鸣凤记》。 7、粤剧：粤剧又称为“广东大戏”，在岭南地区非常流行。代表剧目：《紫钗记》《帝女花》。 8、淮剧：淮剧是一种古老的戏曲剧种，流行于江苏、上海和安徽等地。代表剧目：《孔雀东南飞》《莲花庵》。 9、川剧：川剧流行于川贵高原地区，川剧脸谱是中国传统艺术瑰宝。代表剧目：《白蛇传》《旧正楼》。 10、秦腔：秦腔流行于中国的西北地区，又叫做梆子腔，风格苍凉古朴。代表剧目：《三回头》《八义图》。